Duff diz que Nikki Sixx é o cara

seguinte texto foi publicado por Duff McKagam em sua coluna no Seattle Weekly, em julho de 2009.

Duff McKagan: Reapresentando você ao Crüe

O ano era 1989, e eu tinha recentemente comprado um pequeno lugar para passar as férias em Lake Arrowhead, Califórnia, para sair de Los Angeles e na esperança de escapar de meus maus hábitos de beber e me drogar. Mal sabia eu que Tommy Lee do Mötley Crüe também tinha uma casa lá. Dali a dois meses, eu estava vomitando sangue na choupana dele. Ninguém, nem mesmo eu na época, dava conta de ‘andar’ com os caras do Mötley Crüe.

Eu tenho sido solicitado pelo editor-chefe aqui do (jornal norte-americano) Seattle Weekly para escrever um artigo sobre o Mötley Crüe, antecipando a aparição deles no dia 27 de julho pelo CrüeFest no White River Amphiteatre. Eu acho que eu sou o mais qualificado, uma vez que minha banda Loaded acabou de passar um mês excursionando pela Europa com eles, e minha banda antiga, o Guns N´ Roses saiu em turnê com eles em 1988. Eu acho que eu simplesmente sei onde alguns dos corpos estão enterrados.

Aqui vão alguns dos fatores determinantes para aqueles de vocês que quiserem saber mais sobre ‘o Crüe’, mas talvez tenham medo de perguntar.

1) Nikki Sixx é um gênio. Esse visionário musical (que passou alguns anos de sua criação em Seattle) teve a visão de mudar pra Hollywood em 1979 e começar um movimento. Com uma mala cheia de discos do Sweet, Slade e do New York Dolls, Nikki se juntou com um bando de músicos que eventualmente lançaram 'Too Fast For Love' em 1982, e o rock moderno tinha um novo líder. Lá atrás, Nikki de alguma forma misturou as antagônicas artes da composição musical e da sagacidade nos negócios, e ele tem sido um bastião que o resto de nós músicos devemos seguir. Ele tem encontrado maneiras de reinventar essa banda de novo e de novo, superando um período no meio dos anos 90 que teria simplesmente matado muitos outros grupos (e matou!!). O CrüeFest (invenção do Nikki) rapidamente substituiu o Ozzfest como a turnê de verão para qualquer banda de rock pesado tocar.

2) Mick Mars é um herói. Apenas assistir a esse cara tocar guitarra faz uma pessoa saudável sentir vergonha na cara por se queixar de qualquer coisa. Diagnosticado aos 19 anos com uma doença progressiva, a espondilite anquilosa, Mick mais recentemente tem encarado suas costas se calcificando e uma cirurgia de recolocação de quadril como resultado. A dor que ele deve suportar só pode ser imaginada; O jeito dele tocar é um orgasmo visual para qualquer músico com problemas físicos. Esse mês passado na Europa, eu e os outros caras do Loaded encaramos Mick como uma arma secreta quase não-revelada do Mötley Crüe... como se disséssemos “De onde saiu esse cara?”

3) O Mötley Crüe esculachou com a gente. Lá atrás, nos dias de loucura do Guns N’ Roses, quando todo mundo achava que éramos a banda mais fudidona e que tomava mais álcool e DROGAS do pedaço (e talvez a gente também achasse), rapidamente descobrimos que éramos dentes-de-leite comparados ao patamar onde estava o Mötley Crüe. Com seus nomes codificados pra diferentes DROGAS e jatinhos particulares, nossa olhadela no mundo deles – quando abrimos pra eles na turnê do ‘Girls, Girls, Girls’ – foi como olhar pro abismo à beira do qual eles estavam andando de skate enquanto muitos outros tinham despencado. Hey, não há nada glamoroso em beber e se drogar, mas eu tenho que dizer que esses caras pelo menos aperfeiçoaram aquela arte sombria por um tempo lá pelos anos 80.

4) O Mötley VOLTOU! Testemunhar esses caras tocarem um saudável punhado de shows mês passado provou que eles de algum modo acharam uma fagulha que estava faltando pelos últimos 15 anos: num show em Wettingen, na Suíça, num palco pequeno em frente de 3.000 fãs ensandecidos, eu vi esses caras tornarem-se quase punk-rock em energia e garra. É como se eles tivessem percebido que a música deles não está mais na moda, e é eles contra o mundo de novo – e ninguém vai ajudá-los na briga. Se você ainda não viu essa banda ao vivo, agora pode ser a melhor hora de todas para vê-los. Eles estão emputecidos e aparentemente unidos em uma causa de novo.

Vamos encarar os fatos, o Mötley Crüe não é uma banda que vai desafiar você intelectualmente ou impressionar você com composições inovadoras e que farão você pensar. O Mötley simplesmente se mantém mandando uma bela batida e progressões de acorde simples, mas de arrebentar o crânio. Quer ser desafiado musicalmente? Não vá ao CrüeFest. Quer se divertir e esquecer sobre seu emprego chato e seu chefe cuzão? O Mötley é a banda perfeita, e o CrüeFest oferece o elenco mais sólido de heavy metal que você conseguirá achar esse verão todo.

Ozzy Osboune admite se arrepender de ter feito algumas tatuagens

O grande ‘Pai do Heavy Metal’ de 61 anos , Ozzy Osbourne,declarou que se arrepende de algumas tattoos que fez.

Em recente entrevista para o The Sunday Times, Ozzy disse:

“Tem vezes que quando eu acordo eu olho pra carinha sorrindo que eu desenhei no meu joelho e penso ‘Porque diabos eu fiz isso?!’”

“Uma coisa é ser jovem e bonito com tatuagens, outra é quando você é um vovô de pantufa e com uma adaga no braço. Quando minha própria filha fez tatuagens eu falei pra ela ‘Moda vai e volta. Um dia você pode se arrepender do que fez no corpo.’. Mas o problema das tatuagens é que elas viciam. Eu conheci uma garota que começou com uma flor no tornozelo, e três meses depois ela tinha uma cena de batalha épica na bunda.”

Olha só, o paizão do rock dando lição que nem pai mesmo. Aposto que todos vocês tatuados ouviram isso dos pais. E quem concorda e quem discorda? Vamos gerar polêmicas!

Duff McKagan fala sobre a chegada em LA,e inicio do Guns n Roses

“Há alguns meses atrás eu escrevi neste espaço que eu iria testar alguns pequenos pedaços de um livro que posso vir a escrever no futuro. Se eu fizer testes suficientes, quem sabe? Pode ser o início de um trabalho maior. Para que as coisas sejam apresentadas de uma maneira coerente e dentro de um contexto, eu vou mostrá-las de uma maneira mais abrangente. Imagine que isso é um resumo. Aqui está outro episódio.

Minhas memórias da cena de Hollywood no meio dos anos 80 podem incluir bandas que as pessoas não vão se lembrar automaticamente. Minha banda, o GUNS’N’ROSES, e a pequena rede de amigos que nós mantínhamos, era um grupo de excluídos que se isolaram por um período. Nós não tínhamos muito em comum com as bandas mais populares de L.A. naquela época. Apesar de partes desta estória parecerem um tanto obscuras, este período da minha vida foi um dos mais divertidos e profundos. Também estavam presentes vários elementos fortes dos ritos de passagem de um jovem, como a perda da inocência em vários aspectos, assim como ter que lidar com a morte como um resultado da perda de amigos próximos pelo uso de drogas. Talvez isso não seja muito usual, mas na época pareciam obstáculos normais.

Eu deixei Seattle, onde eu nasci, em setembro de 1984. A minha idéia de dirigir até Nova York em meu velho Ford Maverick ano 1971 me pareceu irreleante assim que eu percebi que, com apenas 360 dólares, uma viagem para a costa leste seria impossível. Eu decidi que Los Angeles era um lugar mais seguro para mim quando comparado com a cena punk do noroeste do pacífico, que estava infestada pelo uso de heroína. Eu estava errado.

Não existia uma cena de rock no outono de 84, apenas o final de uma cena punk que um dia teve força e heavy metal ruim (o METALLICA tinha acabado de se mudar para São Francisco). Eu conheci o Slash e o Steven Adler um pouco depois que cheguei na cidade através de um anuncio procurando músicos no jornal. Izzy Stradlin se mudou para um apartamento do outro lado da rua em que eu morava. Nós vivíamos em uma rua em que o uso de drogas era constante, em que todas as noites apareciam traficantes, prostitutas e policiais. Historias sobre esta rua já dariam um grande livro. Axl, que era amigo de infância de Izzy, logo passou a morar em um lugar próximo. Nós formamos a banda pouco tempo depois.

Meus novos amigos e eu compartilhávamos uma similaridade incomum traduzido pelo ‘foda-se todo mundo exceto a gente’, quando compúnhamos e tocávamos. Nós queríamos fazer isso nos nossos próprios termos e do nosso jeito. Este era nosso estilo de vida. Naquele ponto da vida, você não tem nada a perder... uma coisa que muitos leitores conseguem entender.

Os primeiros shows que nós conseguimos foram com bandas como o SOCIAL DISTORTION, TEX AND THE HORSEHEADS e com o red hot chilli peppers. A cena glam do outro lado da cidade parecia um clube privado com um aperto de mão secreto. O Troubadour estava sempre cheio nos finais de semana. Acho que naquela época nós éramos considerados sujos demais para conseguir a posição principal nas noites de sexta e sábado.

Nosso círculo social passou a incluir um grupo recém chegado de Nova York que se mudaram para o oeste, eu suspeito, por causa de problemas com a lei. ‘Red’ Ed, Petey e Del se encaixaram perfeitamente no nosso estilo de vida, que incluía o consumo de alccol durante 24 horas, qualquer tipo de droga disponível e muito rolling stones, MOTORHEAD, SLY AND THE FAMILY STONE e ROSE TATTOO (O Sly vivia em um apartamento acima do meu, mas isso é outra historia). West Arkeen era outro conspirador que era valioso não só pela sua amizade, mas também pela qualidade de suas composições. O West co-escreveu ‘It’s so Easy’, que se tornou um hino obscuro para a juventude. O West morreu alguns anos depois por complicações decorrentes do uso excessivo de crack e heroína.

Em 1985/1986, a AIDS era realmente preocupante, mas ainda não era uma ameaça muito grande na cabeça dos heterossexuais. A cena de Hollywood se tornou uma orgia de sexo, drogas e rock and roll. Talvez não tenha existido nenhum outro período na historia recente em que as portas estivessem tão abertas a tudo. As agulhas eram divididas, assim como as namoradas e namorados. Parecia que todo mundo vivia para o momento, e que nada era demais. Existia um sentimento de camaradagem entre nossa banda e nosso pequeno círculo de amigos. ‘Viva rápido e morra jovem’ era nosso lema. Soa estúpido hoje em dia.

O lugar onde morávamos e ensaiávamos era o mesmo. Um espaço pequeno e sem banheiro atrás do Hollywood Guitar Center. Nós ensaiávamos duas vezes por dia neste espaço. Por $1,29 por garrafa, nós conseguíamos vinho suficiente. A comida era opcional naqueles dias.

Lentamente começamos a atrair o público, e nossa habilidade como compositores começou a se solidificar. Nossa posição como banda de abertura nos finais de semana foi trocada pela posição de atração principal. Representantes de grandes gravadoras começaram a aparecer nos nossos shows e eles estavam sempre lotados. Nós assinamos com a Geffen Records que nos deu toda a liberdade que queríamos. No final, ninguém iria dizer como faríamos nossos disco. Nossas músicas eram a coisa mais importante para nós.”

Continua....

Lista completa das participaçoes do Guns n Roses em filmes e series

A banda GUNS N'ROSES também é conhecida mundialmente pela sua participação em trilhas sonoras de famosos filmes, e não foi só no "Exterminador do futuro 2" de Arnold Schwarzenegger que a banda se deu bem. Segue uma lista com todas as participações da banda em filmes.

"Terminator 4" (O Exterminador do Futuro 4)

"You Could Be Mine" toca em partes do filme.

"Body of lies" (Rede de mentiras) 2008

"If The World" toca no final do filme.

"The Underground Comedy Movie", 2000

Slash atua nesse filme.

"Titans" (Duelo de Titãs) 2000

"Welcome to the jungle" é tocada no início.

"End Of Days"(Fim dos Dias) 1999

A trilha sonora contém "Oh My God".

"Never Been Kissed" (Nunca Fui Beijada) 1999

Um dos funcionários do Jornal onde a personagem de Drew Barrymore trabalha diz que ela perdeu a virgindade na parte de trás de uma van durante um show do Guns N' Roses.

"Big Daddy" (O Paizão) 1999

A trilha sonora contém "Sweet Child O' Mine" com Sheryl Crow e uma versão re-gravada de "Sweet Child O' Mine" pelos novos integrantes.

"Can't Hardly Wait" (Mal Posso Esperar) 1998

A trilha sonora contém "Paradise City".

"Private Parts" (O Rei da Baixaria) 1997

Cena onde slash aparece: quando Howard Stern faz sua performance de "Fartman" no palco, ele vai então nos bastidores e é aí onde você pode ver slash brevemente.

"Grosse Pointe Blank" (Matador em Conflito) 1997

"Live and Let Die" na versão do guns n roses é tocada do lado de fora da loja, e depois a versão de Paul McCartney é tocada dentro da loja.

"Selena", 1997

A trilha sonora contém "Welcome to the Jungle".

"Big Bully", 1996

Tom Arnold dá para Rick Moranis um boneco do Evel Knievel de quando eles eram crianças. O filho do personagem de Rick pergunta quem é Evel Knievel. Rick diz que ele era o baterista original do GN'R.

"First Wives Club" (O Clube das Desquitadas) 1996

Cena onde o guns n roses é mencionado: uma senhora acha muitas garrafas de bebidas no lixo e pergunta: "Com quem você andou festejando? Com os Guns N' Roses?"

"Empire Records" (Imperio dos discos) 1995

Um dos atores é questionado sobre quem é o seu cantor favorito, e responde "Axl". Depois ele defende sua escolha falando sobre Axl.

"Interview With The Vampire " (Entrevista Com o Vampiro) 1994

A trilha sonora contém "Sympathy For The Devil" na versão do guns n roses. Axl foi convidado a atuar no filme.

"True Lies" (True Lies) 1994

Cena onde o guns n roses é mencionado: quando Arnold se queixa de sua filha, o amigo dele diz "Olha, Axl Rose é o pai dela e a Madonna é a Mãe!".

"Brainscan" (Brainscan - Jogo Mortal) 1994,

Furlong é surpreendido ao encontrar seu amigo ofegante do lado de fora: "Cara, é Você?!". O amigo dele responde "Não, é o Axl Rose, seu idiota!"

"Airheads" (Os Cabeça-de-Vento) 1994

Mencionam no fim do filme que eles querem o diretor do GN'R.

"National Lampoon Last Resort", 1994

Uma velha senhora e seu marido entram em um ônibus e se sentam no banco da frente. A velha senhora olha para trás e vê um casal de gordos lá pelos 30 anos de idade com chapéus de pirata. A velha senhora diz "Ahh! É o Guns N' Roses". A senhora gorda com chapéu de pirata diz "Não querida, nós somos os Morgey"."

"The Program", 1993

A trilha sonora contém "Welcome To The Jungle".

"Encino Man" (O homem da California) 1992

Um sujeito sugere chamar o homem do gelo de "Axl" e então faz a dança característica de Axl.

"Wayne's World" (Quanto Mais Idiota Melhor) 1992

Um cara aparece com uma camiseta do GN'R em cena.

"Terminator 2" (O Exterminador do Futuro 2) 1991

A trilha sonora oficial contém "You Could Be Mine".

"Cape Fear" (Cabo do medo) 1991

Uma menina senta no quarto enquanto "Patience" toca no rádio.

"Days Of Thunder" (Dias de Trovão) 1990

A trilha sonora contém "Knocking On Heavens Door" do Guns N' Roses.

"State of Grace" (Anjos Caídos) 1990

A trilha sonora contém "Sweet Child O' Mine" do Guns N' Roses.

"National Lampoon's Christmas Vacation", 1989

A filha tem um poster do Guns N' Roses.

"Casualties of WAR" (Pecados de Guerra) 1989

A trilha sonora contém Michael J. Fox fazendo um discurso, que está incluído em Madagascar.

"Lean On Me" (Meu Mestre, Minha Vida) 1989

A trilha sonora contém "Welcome To The Jungle".

"The Dead Pool" (Dirty Harry na Lista Negra) 1988

Membros do GN'R fazem duas breves aparições no filme: no velório de uma estrela do rock e em um barco. A trilha sonora contém "Welcome To The Jungle".

"Vanishing Point" (Corrida Contra o Destino) 1971

A canção "Breakdown" do Use Your Illusion II tem citações deste filme. "There goes the challenger being chased by the blue blue meanies on wheels..."

"Cool Hand Luke" (Rebeldia Indomável) 1967

A citação no começo da canção "Civil War" é deste filme.

haha, deu mo trabalhão, meu sonho fazer essa lista, to trabalhando nela desde o inicio do blog, aproveitem, se eu esqueci algum filme avisem

Hannah Montana se recusa a contar musica do Poison

Miley Cirus [suposta ‘enteada’ de BRET MICHAELS,vocalista do POISON e intérprete do grande sucesso do Disney Channel, Hannah Montana] recusou-se a cantar um dos maiores hits do grupo, “Every Rose Has Its Thorn” noite passada no American Music Awards depois de surgirem rumores de que BRET MICHALES – o homem que notoriamente escreveu e cantou a faixa – teria chamuscado o Bombril de sua mae, TISH.

Duas fontes conectadas com a produção do AMA disseram que Miley mudou de ideia quanto a cantar a música dentro dos últimos dias. Uma fonte ligada com a produção disse que a programação do show – que incluía a lista de músicas – mudou na quinta e foi aí que a versão de Miley para “Every Rose” desapareceu. Uma segunda fonte próxima ao show confirmou a mudança de última hora.

Uma fonte próxima a Miley disse que ela considerou fortemente fazer a canção, mas decidiu fazer “Love and Forgiveness” duas semanas atrás – isso coincide com os relatos do caso, os quais Brett nega veementemente.

Se seu time fosse uma banda, qual seria?

Grêmio = Sepultura Um de nossos sucessos internacionais. Mas na terra do molejo e do samba faceiro – exceção feita ao seu público fiel – muitos acham que eles pegam pesado demais.

Corinthians = Michael Jackson Um dos mais populares da história, envolveu-se em escâncalos e até mudou de cor. Tem apostado em criancinhas como Lulinha e Dentinho.

Palmeiras = Aerosmith A banda tem enorme tempo de estrada. Mas suas músicas só atingem o estrelato quando faz alguma parceria.

São Paulo = Queen Já foi eleita a melhor do mundo uma quantidade de vezes. E há outras coincidências que nem vale a pena comentar.

Santos = Beatles Nos anos 60, não tinha pra ninguem, até hoje é lembrado no mundo inteiro pelos sucessos de 40 anos atrás.

Vasco = Oasis Banda de qualidade e importância inquestionáveis. Todo mundo quer gostar dela quando ouve, mas a imagem do líder Euricão Gallagher faz muita gente sentir aversão.

Metallica NAO odeia criancinhas que gostam de Metallica

Como já foi amplamento noticiado, o guitarrista do METALLICA, Kirk Hammett, acidentalmente chutou uma das bolas qua fazem parte do show e atingiu a filha do produtor da turne da banda.

Agora, a banda se explica a respeito do incidente: “No mundo do Rock N’Roll, algumas coisas acontecem que parecem muito piores do que realmente são! E com o contexto sendo vital nessas situações, nós queremos explicar algo que aconteceu na turnê em outra noite envolvendo uma grande bola de praia, o pé de um membro da banda e uma garotinha.

Alguns de vocês tem visto no Youtube (ou lido em algumas reportagens) que Kirk chutou uma pequena criança para fora do palco chutando uma bola de praia nela. Essa pequena garota é filha do nosso produtor de palco e coordenador das roupas, que teve a sorte de viajar com a família nessa turnê. Ela estava aproveitando a visao das bolas de praia caindo enquanto Kirk estava chutando as bolas de praia para fora do palco e de volta para para a multidão como ele tem feito todas as noites dessa turnê, e nenhum dos dois viu o outro. A pequenina estava no lugar errado e na hora errada. Ela não se machucou. Ela não ‘voou alto em direção do público’ e Kirk e ela permanecem bons amigos.”

Bem, isso definitivamente encerra o acontecimento. E para provar que está tudo bem e que Kirk não odeia criancinhas ele tirou a foto que ilustra esta matéria.

assistam ao vídeo hauahusa eu morri de rir:

7 ANOS DA LETRAS.MUS.BR

PESSOAL... ESTA ROLANDO UMA PROMOÇÃO QUE VAI DAR 7 IPOD NANO, E QUANTO MAIS VIZUALIZAÇÕES TIVER A SUA PLAYLIST, MAIS CHANCES DE GANHAR! ESCUTEM A MINHA POR FAVOR, TENHO CERETZA QUE VCS VÃO ADORAR, 100% ROCK'N'ROLL!

http://letras.terra.com.br/promocoes/7anos/45395/

Poison e Motley Crue juntos?

O vocalista do MÖTLEY CRÜE, Vince Neil, disse a Robin Leach do [jornal] Las Vegas Sun que ele ficou sabendo pela primeira vez da suposta tour de 25 anos do POISON com o aniversário de 30 anos do CRÜE no ano que vem lendo um tweet de Robin ontem. “Foi a primeira vez que ouvi falar nisso,” disse Vince.

O vocalista do POISON, BRET MICHAELS anunciou a turnê durante a noite do sábado passado (14 de Novembro) em um show solo no Ceasars Casino em Windsor, Ontario, Canadá, mas Vince checou com sua companhia de empresariamento essa manhã e disse a Leach: "Não há acordo com Bret ou o Poison. Isso nunca foi cogitado ou discutido. Talvez seja uma vontade dele, mas meus empresários não tem absolutamente nenhum conhecimento disso."

Vince Neil diz que não vai haver turne com o Poison

O vocalista do MÖTLEY CRÜE, VINCE NEIL, desmentiu o recente burburinho criado pelo vocalista do POISON, BRET MICHAELS, de que as duas bandas excursionariam juntas em 2011. Bret teria afirmado em meio a um concerto solo na semana passada, que a turnê estaria sendo planejada.

Vince, através de seu canal do Twitter, pronunciou-se na madrugada desta terça-feira: “Oi a todos, acabei de chegar das Bahamas. Não sei de nada de Poison e Mötley juntos!! Parece boato.”

Tal rumor torna-se ainda mais inverossímil quando a Live Nation (detentora dos direitos de apresentaçao ao vivo do motley crue até 2018) afirma que haverá um Crue Fest 3 no próximo verao norte-americano.

Vince Neil pode ser seguido no Twitter em @TheVinceNeil.

quase chorei quando me contaram =s queria tanto ir nesse show

Poison e Motley juntos?

De acordo com o “The Windsor Star”, o vocalista do POISON, Bret Michaels, anunciou na noite de sábado 13 de novembro, de seu show solo no “Caesar Casino” em Windsor, Ontario/Canadá, que o POISON e o MÖTLEY CRÜE celebrarão seus 25º e 30º aniversários, respectivamente, em 2011 unindo forças para uma turne. Nenhuma informação adicional está disponível no momento.

Em fevereiro de 2004 uma postagem online do baixista do MÖTLEY CRÜE, Nikki Sixx, desmentiu a notícia que sua até então banda BRIDES OF DESTRUCTION estaria em turnê naquele mesmo ano com o POISON e o KISS. “De jeito nenhum nós (BRIDES OF DESTRUCTION ou MÖTLEY CRÜE) faríamos uma turnê com a merda de uma banda como o POISON”, ele escreveu. “Nós tivemos conversas com o kiss e eu disse a eles muito claramente que nunca faríamos a turnê se eles usassem o POISON”. Isto seria a morte para nós... Eu não serei ligado aquele tipo de besteira....”. Quando questionado em uma entrevista de maio de 2004 para Stamford Advocate a respeito de seu comentário, Sixx explicou “Eu estava em negociações e disse que depende que quem mais está na turnê. Se você vai fazer algo nostálgico, não estamos interessados. Se você vai ter o JET ou THE DARKNESS, isso soa divertido. De repente eles voltam com o kiss, o BRIDES e POISON. ”Em inferno nenhum eu faço essa turnê. Não tocarei com a merda do POISON. Há seguidores e líderes. Não estou nos seguidores.!

Durante julho de 2005 para a FOX 2, Sixx encerrou uma famosa entrevista de 4 minutos por chamar o entrevistador de cuzao depois que o repórter perguntou, “Quem é mais hard rock dos anos 80: MÖTLEY CRÜE ou POISON?"

Quando o baterista do POISON, Rikki Rockett, foi questionado numa entrevista para a DelcoTimes.com em agosto de 2006 a respeito de Sixx ser um irritante vocalista em sua insatisfação a respeito de ser categorizado junto ao POISON, Rikki respondeu, “Nikki realmente precisar terminar com isso. Eu não acho que um cara de 40 e alguma coisa deveria estar agindo assim; você acha que com tudo que Nikki passou, ele ainda se preocuparia com essas rivalidadezinhas idiotas”.

sério gente... seja verdade ou não eu vou até o inferno e vendo meus rins por esse show... quem também ta afim de motley crue e poison juntos comente ai... vai ver eles até podiam passar pelo Brasil.. imagina que maravilha.

Fotos clássicas

De acordo com a “Niagarafallsreview.ca”, fotos de JIMI HENDRIX, THE beatles, MICK JAGGER, ELTON JOHN e NIRVANA são parte da “Taking Aim: Unforgettable Rock 'N' Roll Photographs Selected by GRAHAM NASH”, uma nova exposição no “George Eastman House in Rochester”, Nova Yorke. O curador convidado Nash – de CROSBY, STILLS AND NASH – selecionou 98 imagens na exposição a qual cobre seis décadas e inclui imagens de memoráveis apresentações e retratos das maiores estrelas do rock.

A mostra, que foi organizada pela “Seattle's Experience Music Project” continua até o dia 30 de janeiro. O museu está aberto das terças aos domingos. Os preços variam de U$4, crianças, até U$10 para adultos.

aniversário de John Lennon é comemorado na EMI com lançamento de nova coletânia

A EMI lançou no mercado uma caixa com 11 CDs da carreira solo do ex-BEATLES. Na caixa vem com 8 álbuns de estúdio remasterizados, mais dois CDs bônus, um livro com 60 páginas (contém fotos raras, apontamentos, letras manuscritas e desenhos). O preço do pacote? R$ 1.000! A caixa cobre o período de produção de Lennon entre 1971 e 1984. Raridades, em termos de John Lennon, hoje em dia são poucas - desta vez, são 13 gravações domésticas inéditas. Os cds também serão vendidos separadamente. A viúva de Lennon, Yoko Ono, como de hábito, supervisionou pessoalmente o lote e aprovou (tudo é em branco e azul, como gostava o casal) e cedeu material particular para o lançamento. Três ensaios muito pessoais foram escritos especialmente para essa edição por Yoko e os filhos do ex-beatle, Sean e Julian Lennon.

Nick Sterling fala á Lucifer Speakes sobre novo álbum de Sebastian Bach

O site Loucifer Speaks conduziu recentemente uma entrevista com Nick Sterling, guitarrista de SEBASTIAN BACH. Um trecho da entrevista pode ser lido abaixo.

Loucifer Speaks: Eu entendo que você está trabalhando no novo disco de Sebastian Bach no momento. Você pode nos falar qualquer coisa sobre isso? Ele já tem um titulo?

Nick: Começaremos a pré-produção para o novo disco em breve. A maioria das canções são ideias que eu tinha escrito no passado. Muitas dessas faixas que se encaixam muito bem pra Sebastian cantar são músicas que simplesmente não encaixavam com as canções de meu último disco solo. Será um disco mais rock – muita melodia, mas ainda mantém o nível de energia que é característico de Sebastian.

Loucifer Speaks: O disco irá dar sequência ao que foi iniciado com “Angel Down”?

Nick: Eu acho que será um estilo muito diferente no disco do que foi em “Angel Down”, mas ainda compatível com os fãs de Sebastian. Eu estou realmente excitado pra começar a trabalhar nele.

Loucifer Speaks: Você vai sair em turnê de novo com Sebastian Bach uma vez que o álbum tenha sido lançado?

“Nick”: Espero que sim. Eu diria que definitivamente sim! Sebastian e sua equipe de empresários estão querendo ir a 100% com isso, então tenho certeza que uma enorme turnê de promoção do disco devem acontecer em algum ponto no futuro.

Gentee, fala seriow... quem não quer um gori desses ele tem só 20 anos, é o guitarrista do Sebastian Bach... toca pra kct, é liindo de morrer, perfeito. haha a com esse eu casava e vcs? kkkk comentem

Nova coletania "NOTHIN BUT A GOOD TME, THE POISON COLLECTION"

A AOL disponibilizou para audição na íntegra a nova coletânea do POISON intitulada "Nothin' But A Good Time: The POISON Collection". O álbum conta com os maiores hits da banda e com um CD extra ao vivo gravado de um show de 1991. Na versão limitada da coletânea está disponível uma bandana do 'Every Rose Has Its Thorn' e também um livreto completamente colorido com fotos da banda.

Ouça aqui o album:
http://music.aol.com/new-releases-full-cds/#/6

Repertório da coletania

CD 1
'Talk Dirty To Me'
'I Want Action'
'I Won't Forget'
'Cry Tough'
'Look What The Cat Dragged In'
'Nothin' But A Good Time'
'Fallen Angel'
'Every Rose Has Its Thorn'
'Your Mama Don't Dance'
'Unskinny Bop'
'Rock And Roll All Nite'
'Ride The Wind'
'Something To Believe In'
'Life Goes On'
'Stand'
'The Last Song'
'Shooting Star'
'We're An American Band'

CD 2
'Intro' (live)
'Look What The Cat Dragged In' (live)
'Look But You Can't Touch' (live)
'Let It Play' (live)
'Good Love' (live)
'Life Goes On' (live)
'Ride The Wind' (live)
'I Want Action' (live)
'Unskinny Bop' (live)
'Something To Believe In' (live)
'Love On The Rocks' (live)
'Fallen Angel' (live)
'Your Mama Don't Dance' (live)
'Nothin' But A Good Time' (live)
'Talk Dirty To Me' (live)
'Every Rose Has Its Thorn' (live)

Com quantas mulheres já dormiu Gene Simons?

Quase cinco mil? É possivel que GENE SIMMONS tenha dormido com 4.600 mulheres?

Por que tanta incredulidade quanto ao nosso GENE? Você ousaria questionar a veracidade de um HAGAR, um COVERDALE ou mesmo um NUGENT? Com ou sem chuquinhas, GENE SIMMONS se garante como nenhum outro deus do rock'n'roll. É mais do que "até seria possível", meu bom homem. Na verdade, é bem provável.

John Allen Paulos, um matemático de verdade, diz, "GENE SIMMONS está nos 60 anos, e vamos dizer que seja sexualmente ativo por pelo menos 40 anos. Sendo 4.600 ÷ 40 = 115, ele teria tido em média 115 mulheres por ano naquele período ou cerca de duas por semana. Fisicamente, parece facilmente factível." Mesmo se você ajustar a cifra para descontar o tempo em que SIMMONS levou relações monogâmicas com CHER, DIANA ROSS, SHANNON TWEED, e PAUL STANLEY, deve-se considerar as infinitas oportunidades para o sexo grupal que as maiores estrelas do rock e colunistas de sexo do mundo confrontam diariamente.

"Então um rico e famoso rock star está apto a faturar uma variedade de mulheres durante o momento mais explosivo da liberdade sexual de todos os tempos?" pergunta Dale Sherman, autor de "Black Diamond: The Unauthorized Biography Of KISS", se referindo, entre outras coisas, aos anos 70. "Sim, bem provável." Além disso, são lendas como esta que abastecem o que se chama de kiss Army (Exército do KISS), uma força jovem e voluntária dedicada, como entendo, ao serviço de seu ídolo cuspidor de sangue, Sr. Simmons.

Portanto, a próxima vez em que você estiver em dúvida quanto ao "homem moderno de aço" (N. do T.: "modern-day man of steel", referente à canção "God Of Thunder"), como diz a canção, tenha em mente: "o Demon é bom com números".

fonte(ingles) http://www.esquire.com/women/sex/sex-record-0110

Top List das 10 melhores bandas de todos os tempos

1- QUEEN

2-LED ZEPPELIN

3-POISON

4-WARRANT

5-THE BEATLES

6-TWISTED SISTER

7-SKIDROW

8-GUNS N ROSES

9-MOTLEY CRUE

10- RATT

simplesmente ignorando comentarios sobre warrant se preocupar mais com o cabelo do que com a música.

Warrant homenagem, creditos pro Guizinh

Como vcs podem perceber o texto está em inglês, porque o blog tem tido mais vizualizações da Inglaterra, dos Estados Unidos, da Rússia, da França, da Alemanha, da Polônia, da Dinamarca do que do Brasil, entao eu pegeui o meu amigo nerd em ngles que me ajudou a fazer esse trachinho em homenagem á banda Warant que não é segredo pra ninguém é o meu xodó, a minha banda mãe haha e se não souberem o básico da língua do rock, usem o google tradutor usausauhs

And if I said there anywhere in this world is just as crazy a fan as I do that whenever I hear this song I almost cry, as if I'd been there, there are not enough words in my high school English to express love I feel for you, and all the time I should be studying, or as they say .. you have to hear things from people your age, this type of band was in the past, has died, and I wonder, really, the hair metal dead? but in my heart there will always be the most amazing band of all time, the band's most acclaimed for his hymn of cherries, sometimes I forget that when my idols were at their peak, I had not even born, and what I want is that this world again, so I can live, even for a second year 80, that make me weep just thinking, and this is my favorite band not only by commercial rock music and the best known, but Also unknown letters by the beautiful and sincere friendship of the band members, some say I'm stupid to do that sort of thing, to be totally smitten with a band since .. since not even remember when, collecting cds shirts, records, dvds, lps, music collections with just one that attracts me, going to parties dressed as a Jani, this is the band that makes me tick, what makes me cry, what inspires me , which is all I am, no one should ever believe in a dream as my lame ... I know more songs than the warrant its own members, which to me is what is closest to the literal meaning of the word heaven.

Lembrando autoria da Vanih que é uma retardada que não sabe pakas de inglês que pediu pro amigo foda dela traduzir, portanto palmas pra ele pq ele é foda e sabia todas as palavras monstro que a Vanih insistiu em escrever.

A nova LA

Início dos anos 80, as grandes bandas de rock se concentravam na Europa, principalmente no Reino Unido, país das mais importantes bandas até aquele momento, como Sex Pistols, Queen, Iron Maiden, Deep Purple, The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd, Oasis, The Rolling Stones, The Who, e tantas outras. O rock passava por uma revolução que acontecia em um lugar que até o momento não tinha grandes sucessos conhecidos internacionalmente, e foi nessa Los Angeles anso 80 do Hair Metal que começaram bandas como Guns'n Roses, Mötleycrue, Poison, LA Guns, entre outras, alguns dizem que cada banda inglesa dos anos 70, tem sua versão americanizada nos anos 80, o que em parte é verdade, assim como Ramones tem influencia de Sex Pistols e The Clash, Metallica que visivelmente sofreu forte influência do Iron Maiden, assim como Van Halen e Deep Purple. Mas a mais clássica e perceptivel influência, foi a que sofreu Bon Jovi(banda) pelo Queen, uma curiosidade, é que a primeira banda de Jon Bon Jovi que era chama Raze, era uma banda que fazia covers, principalmente Queen e Pink Floyd. Mas com uma cidade se torna o centro do mundo do Rock'n'Roll num piscar de olhos? é isso, que na minha opinião, esta para acontecer em Curitiba, o centro da cidade está cheio de bandas incriveis como Ratos de Porão, Fuja Lurdes, Aceno, Cidadãos de Avalan, Silverblue, Stock City, Ramas, Rock Fernalha, Amencorner, Nouflagra, e outras mais, e cada banda tem seu estilo proprio, nessa lista estão representantes do punk, hardrock, heavy metal, glamrock, entreo outros, resumindo, pra mim, a rua XV tem tudo para se tornar a nova Sunset Strip.

Porque 13 de julho é o dia mundial do rock?

O rock originou-se nos Estados Unidos na década de 1950 e ganhou o mundo a partir daí, passando por diversas modificações sonoras e visuais. Mas é importante ressaltar que o dia mundial do rock não é apenas um dia estipulado por sua música ou pela mídia, mas também pelo seu envolvimento político e social que crescia a cada década e que foi simbolizado durante o festival de rock LIVE AID, realizado em 1985.

BOB GELDOF, compositor, humanista e vocalista da banda BOOMTOWN RATS, idealizou juntamente com MIDGE URI o evento que foi realizado no dia 13 de julho de 1985. O concerto aconteceu simultaneamente nos estádios JFK na Filadélfia nos Estados Unidos e no estádio Wembley em Londres na Inglaterra, e contou com a presença de diversos artistas, entre eles: STATUS QUO, led zeppelin, DIRE STRAITS, MADONNA, QUEEN, JOAN BAEZ, DAVID BOWIE, B. B. KING, MICK JAGGER, STING, U2, PAUL MCCARTNEY e PHIL COLLINS que curiosamente conseguiu tocar nos dois estádios, embarcando em um avião rapidamente após o show na Inglaterra rumo aos EUA.

O evento teve como objetivo principal e utópico, o fim da fome na Etiópia e foi transmitido pela BBC para diversos países. ERIC CLAPTON que também se apresentou no festival comentou em sua autobiografia sobre os momentos que antecederam sua apresentação no festival: “Nos hospedamos no Four Seasons Hotel, onde cada quarto estava ocupado por músicos. Era a Music City, e como a maioria das pessoas, fiquei acordado a maior parte da noite na véspera do concerto. Não pude dormir de nervoso. Deveríamos subir ao palco ao anoitecer, e fiquei assistindo às apresentações dos outros músicos na tv durante a maior parte do dia, o que provavelmente foi um erro psicológico”.

Como podemos notar nas palavras de Clapton o festival foi muito importante e tomou uma proporção monstruosa devido à diversidade de artistas a se apresentar, sem contarmos a responsabilidade dos músicos envolvidos em um projeto grandioso como esse. Para termos uma idéia, alguns artistas ainda se apresentaram em Moscou, Sidney e Japão.

Após 20 anos do evento, BOB GELDOF realizou em julho de 2005 o LIVE 8, uma espécie de “nova edição”, onde pôde contar com uma estrutura ainda maior, além da colaboração de inúmeros músicos para a solidificação de suas idéias, às quais, ainda se fundamentam em pressionar os principais líderes mundiais (o G8) para perdoar a dívida externa das nações mais pobres do mundo. Além disso, GELDOF firma-se na proposta de liberdade, ensino, cuidados médicos básicos para todas as crianças, remédios para portadores de AIDS, entre outras metas, que se depender de seu empenho, serão no mínimo amenizadas ou repensadas pelos líderes mundiais.